Развив свой голос и слух своими силами, вы, конечно, не станете оперным певцом уровня Паваротти. Однако достичь результата, когда любимые песни в вашем исполнении будут звучать красиво и трогательно, вполне реально. Особенно актуально это для любителей караоке. Ведь не все могут выйти на сцену, сознавая, что их качество исполнения оставляет желать лучшего. Впрочем, возможно вы найдете что-то полезное для себя в следующих советах, даже если поете хорошо, но не профессионально. Как говорится, нет пределов совершенству!

Кстати, говорят, что раскрывая свой голос, человек открывает что-то более глубокое в своей душе. Так что дерзайте!

Итак, что определяет хорошее исполнение песни:

1. Выбор песни.

Это основополагающий момент на начальных этапах. Песня обязательно должна вам нравиться. Невозможно хорошо спеть то, что Вы не чувствуете и не понимаете.

2. Унисон.

После того, как вы выбрали песню, на которой будете тренироваться, появляется несколько вариантов развития событий:

- Вы можете разучить песню на музыкальном инструменте, которым владеете, и петь ее, стараясь попадать в унисон с нотами. Этот вариант более емок, но и более эффективен, чем следующий.

- Если вы ни на чем не играете, можно начать с голоса. Находите слова, включаете песню и поете. В идеальном варианте, ваш голос и голос певца в записи должны звучать слитно.

- Можно ставить минусовку песни без слов и вписываться в уже готовую музыку. Кстати, если вы ходите в караоке, голос в любом случае развивается именно этим путем. После длительного увлечения отдыхом в караоке-клубах, вы сами не заметите, как голос станет значительно чище, а слух четче.

Запишите себя на диктофон, проанализируйте ошибки и пробуйте снова. Если получается похоже на оригинал - замечательно. Если нет - не отчаивайтесь, и не такие горы покоряли!

3. Певческое дыхание.

Большинство людей дышит исключительно грудной клеткой. Однако сильный и гибкий голос можно развить, только если его поддерживает правильное дыхание, в нашем случае - диафрагмальное. Суть его в том, что вы начинаете дышать глубже и медленней. При этом должен двигаться только живот, а грудная клетка - оставаться неподвижной. При таком дыхании голос получает необходимую опору и способен правильно и красиво звучать. Здесь лучше сначала потренироваться без пения и подключить его, когда немного привыкнете.

4. Дикция.

Текст песни должен звучать выразительно. Четко произносите каждый гласный звук. Вообще дикцию удобнее всего отрабатывать скороговорками. Произносите их с разной скоростью, постепенно наращивая темп.

5. Чувственность исполнения.

Вникните в суть песни. Поймите о чем она. Прочувствуйте каждое слово. И тогда ее исполнение станет для вас совсем легким. Ведь намного проще петь то, что понимаешь до конца. Избегайте крика. Голос должен звучать мелодично и входить в гармонию с музыкой.

Если вы не получаете неудобств от пения, будь то недовольство собственным голосом или неприятные ощущения в горле, значит вы на верном пути. И помните, что и голос, и слух есть у каждого. Главное, правильно их развить.

Все в ваших руках!